Adeus, Mariozinho

Fotos de Capa do Livro "Salvador"

de Mário Cravo Neto - 1999

Mais um amigo que parte: faleceu ontem em Salvador, vítima de câncer de pele, o fotógrafo Mario Cravo Neto, 62 anos.

Conheci Mariozinho em 1973. Na época eu era um dos editores da revista ViverBahia, editada pela BAHIATURSA, a empresa que cuida do turismo na Bahia. Em 1974 o nosso convívio estreitou-se: Mário foi contratado para produzir um audiovisual que seria exibido na “Feira da Bahia”, evento realizado no Anhembi, São Paulo. Na mesma época me casei e fui morar na Boca do Rio, mesmo bairro onde Mariozinho morava e tinha o seu ateliê. Éramos, eu e Dila, visita quase diária. Em 75 Mariozinho sofreu um grave acidente que o prendeu na cama por quase um ano. Neste mesmo ano nasceu Amon, meu primogênito, e as vicissitudes da vida tornaram raros os nossos encontros, mas nunca apagou o afeto por este amigo querido que ontem se despediu da vida.

"Coração" - Foto de Mário Cravo Neto

BIOGRAFIA

Mario Cravo Neto, o Mariozinho, nasceu em 1947 em Salvador. Iniciou suas primeiras experiências em escultura e fotografia aos dezoito anos quando o seu pai, o escultor Mario Cravo Júnior, convidado pelo programa "Artists in Residence" patrocinado pela "Ford Foundation" e pelo Senado de Berlim Ocidental, viaja para a Alemanha com toda a família.

Em Berlim, Mariozinho, além de dedicar a maior parte do seu tempo ao trabalho criativo, tem contato com artistas e intelectuais vindos de outras partes do mundo, entre os quais Emilio Vedova e o fotógrafo Max Jakob, tambem residentes em Berlim. Em 1965, retorna ao Brasil e conclui os estudos secundários.

Muda-se para New York, em 1968, para estudar na Art Student League sob a orientação do artista plástico Jack Krueger, um dos precursores da arte conceitual em New York. Este período de dois anos foi de importância fundamental para o delineamento de sua vida futura como homem e artista. São desta época, as séries de fotografias em cores intituladas "On the Subway" e as fotografias em preto e branco relacionadas ao aspecto da solidão humana na grande metrópole. É em seu estúdio no Soho que desenvolve, paralelo à fotografia, as esculturas em acrílico, baseadas no processo do "terrarium" que envolve o crescimento de plantas vivas em ambientes fechados.

Retorna ao Brasil em 1970, vítima de um esgotamento nervoso e pela primeira vez mostra na IX Bienal Internacional de São Paulo a instalação das esculturas vivas realizados em New York.

Em razão de acidente automobilístico ocorrido em 31 de março de 1975, interrompe a sua atividade profissional, forçado a permanecer na cama com ambas as pernas quebradas. Após um ano de convalescença, direciona a sua atenção para a fotografia de estúdio e começa a utilizar nas suas instalações os objetos achados, íntimos do seu cotidiano. São desta fase a continuidade do trabalho que o artista vem mostrando no Brasil e no exterior.

Mario Cravo Neto publicou, entre outros, os livros “Ex-Votos“, 1986; “Salvador“, 1999, com cento e oitenta fotografias coloridas de página inteira e texto de Jorge Amado, Padre Antônio Vieira e Wilson Rocha; “Laróyè“, 2000, com cento e quarenta fotografias em cores de pagina inteira e texto de Edward Leffingwell e Mario Cravo Júnior; “Na Terra sob Meus Pés”, 2003, com 55 imagens digitais, em cores e em preto e branco, e texto de Ligia Canongia; e “O Tigre do Dahomey - A Serpente de Whydah”, 2004, com 59 fotografias, com textos de Mario Cravo Junior, Ildásio Tavares, Otun Oba Aré do Axé Opô Afonjá, e do próprio autor.

Nas fotografias de Mario Cravo Neto testemunha-se uma tentativa de recuperar para o tempo contemporâneo aquilo que seriam as palavras, o pensamento, e as ações humanas primordiais, numa constante junção entre arte e mito. Tal indicação deve-se à ligação forte do artista com todo o universo religioso afro-cristão existente na cidade onde reside, Salvador (Bahia). Suas fotografias possuem, ao mesmo tempo, influências dos mitos religiosos do candomblé e da cristandade, e também do saber ocidental, como as pinturas rupestres, Brancusi, Pierre Verger, Faulkner, Ezra Pound e Carl Jung.